现代舞讯第八期

刘琦专访

一直以来，舞蹈只是买一张票，走进剧场，观赏台上一个多小时昙花一现的经验；从来没考虑过一台演出的背后，其实是集合了很多人的努力，将舞美、灯光、演员等等的精力结合起来，变成天衣无缝的整体视听图画。而在这可见可闻的背后，更有一个怀胎十月，苦心经营的编导，将灵感、心思化成血肉，呈现于我—作为观众之一的眼前。

《临池》于5月4日第二届广东现代舞周内作了一次公开彩排，让我有机会看到舞台亮光背后无声耕耘的点滴。该节目将于6月18-19日在广州首演。适值一个新作品的产生，正好抓住该舞的编导刘琦，谈一下她的创作经验，并从她的经验里，窥视一个舞台作品的诞生过程及其中鲜为人知的苦与乐。

刘琦– 广东现代舞团执行艺术总监，她的履历说明了她在舞坛丰富的经验和令人刮目的成就。与她谈话，她却没丝毫架子，而总是静静的听、慢慢的说，温文尔雅，但言谈中又透着一股坚持和执著；话到酣处，她总自然而然的手舞足蹈，看她说话，有时更像看她跳舞。她谦虚的说：“我是一个更惯于用肢体说话的人，我的语言表达能力不好，要用身体语言补助。”而我更认为，她已把舞蹈融入血里，所以无论举手投足无一不是舞。

看过刘琦过去的作品，在现代中往往透发柔情、侠骨等经典韵味，《临池》也是从中国书道出发，集古今中外的大成。好像已成为她的标志。

“其实我做作品的时候从来没有想什么东方西方、中国外国，有时候我是从一个命题出发，延伸发展成一个作品；有时候，我是从身体的感应出发，然后把直觉的灵感提炼。我是中国人，演员是中国人，我们的作品有‘中国’韵味一点不希奇，这是自然流露的。刻意去压抑反而不自然，但我也不刻意去标榜什么味。在我们生活里，面对的有地域的，但更多是世界性的问题，地域的分界越来越模糊，我的《临池》说的其实也是现今社会大部分人都面对的问题，我只是从我最熟悉的文化背景出发，去演绎探讨这命题而已。”

“《临池》以传统的中国书道为点题，描述的却是我们现在的社会经验，这怎么说呢？”

“在现今资讯发达的年代，文字变成了电子代码，以它为基础的通讯是快速的、机械性的。然而中国传统的书道的一笔一划则都是书写者本人的个性的反映。电脑书写的观念已经在群众中普及。我总觉得我们已经失去某种人性化的东西。我这部作品并不是想去批判什么，只是仅仅从一个普通人的角度去说出自己的感受而已。”

“我挑选了几种不同的文字来表达不同年代的发展。每一种文字在外型上和书写时都有自己的特点。甲骨的锋利质朴、篆的典雅宽舒、隶的含蓄和谐、楷的遒劲刚毅、草的随性奔放。”

“在创作过程中，你是怎样跟演员沟通的呢？”

“沟通在每一部的作品创作中都是十分的重要的。我希望能把自己东西与演员的思想相结合。但这并不是每一次都可以成功的，特别是在刚开始之时。为了让他们知道我想做什么，我就让他们练习书法。最终我们成功了。

看着演员们娴熟流畅的动作，很难想象在这背后，他们付出了多少时间和精力。在与刘琦的谈话中，她透露了一些创作过程的情况，演出的成功，其实是集合了舞美、灯光、演员、编导……的努力。舞者的成功是多年“临池”的成果。

一同期待6月18、19号现代舞与中国书法的真情对话。